Trang ChínhTrợ giúpTìm kiếmĐăng kýĐăng Nhập

Share | 
 

 Phối hợp màu sắc trong nhiếp ảnh - Phần 2

Xem chủ đề cũ hơn Xem chủ đề mới hơn Go down 
Tác giảThông điệp
ruoitrau
THÀNH VIÊN 200
THÀNH VIÊN 200
avatar

Tổng số bài gửi : 226
Thanks! : 1
Join date : 05/09/2009

Bài gửiTiêu đề: Phối hợp màu sắc trong nhiếp ảnh - Phần 2   6/9/2009, 8:02 pm

- Màu vàng và tím:

Cặp
màu thứ 3 này cho độ tương phản lớn nhất về độ sáng giữa 2 màu, kết quả
rất rực rỡ nhưng đây là một sự kết hợp hiếm gặp. Do sự tương phản lớn,
nên để đạt được cân bằng thì tỉ lệ diện tích phải đạt được 1:3, màu
vàng rất sáng nên chỉ chiếm 1/3 diện tích. Sự hiếm gặp của màu tím
trong thiên nhiên làm cho cặp màu này không phổ biến, hơn nữa để đạt
được tỉ lệ tối ưu thì màu tím phải chiếm một diện tích quan trọng. Các
bông hoa là một nguồn tự nhiên của sự kết hợp 2 màu này, ảnh close-up
bông hoa "Violette" dưới đây là một ví dụ kinh điển






Một
cuộc diễ hành hàng năm ở Palio, Sienna. Vị trí máy chụp được chọn để
bao trùm tất cả các yếu tố và cho ra sự phối hợp giữa 2 màu vàng tím
trên nền xám của mặt tiền các công trình



Mặt
trời mọc dưới cơn dông, sự hòa hợp giữa hai màu vàng tím là nét lôi
cuốn chính của bức ảnh các tàu đánh cá này trong vịnh Siam một buổi
sáng sớm. Ngay cả khi hai màu đều "tái", sự kết hợp là bền chặt và cho
thêm một cảm giác tĩnh lặng, thanh thản[/color]

- Sự kết hợp đa màu sắc:

Sự
kết hợp giữa 3 màu hoặc hơn nữa trở nên rất phức tạp và các sắc màu
phải mạnh để không chìm mất trong tổng thể. Các màu trong ảnh càng
nhiều thì chúng càng tạo thành một khối không nhận dạng được. Đến một
giới hạn nào đó thì chúng ta cảm nhận như mộc bức tranh ghép mảnh màu
(mosaïque) và các màu sắc đó mất đi tính cá biệt của chúng.

Sự
pha trộn các màu tươi mạnh nhất là màu Đỏ-Vàng-Xanh dương, nhưng sự kết
hợp các màu khác ít cân bằng hơn cũng có thể cho ra hiệu quả rất hài
hòa. Như ta nhận thấy trong các bức ảnh dưới đây, có sự khác biệt giữa
nhóm màu tươi và màu pastel. Các màu tươi đang lôi cuốn mạnh mẽ sự chú
ý của người xem, một màu thứ tư lại thêm vào đó sự thừa thãi. Thay vì
làm tăng giá trị của sự phối hợp thì việc quá nhiều màu sắc sẽ làm tiêu
tan hiệu quả về tương phản.

Dù gì đi nữa thì nhóm các màu tươi
tạo nên cho bức ảnh sức lôi cuốn mạnh mẽ. Trong một loạt série các ảnh
chụp, sự phối hợp các màu tươi tạo nên hình ảnh tự nhiên và trực tiếp,
chúng tô điểm một loạt các bức ảnh ít rực rỡ hơn. Nhưng nếu chúng ta
nhóm lại toàn các bức ảnh tươi thì sẽ mau chóng bị "quá tải".

Ta
có thể phát triển thêm nguyên tắc cân bằng các cặp màu bổ sung cho nhóm
3 màu hoặc hơn nữa. Sự pha trộn giữa 3 màu cách đều nhau trên vòng tròn
màu sắc cho ra màu trung tính (trắng, đen hoặc xám). Trong một bức ảnh,
hiệu quả màu sắc phụ thuộc vào độ bão hòa và tỉ lệ của chúng, sự phân
bố đều ra cho một kết quả cân bằng hơn.



Ba đứa trẻ Peru băng qua một công viên nhỏ, màu sắc quần áo của chúng tạo nên một sự hòa hợp bộ 3.



Mặc
dù rải rác trên một phông màu trung tính, sự rực rỡ của 3 màu cơ bản
cho phép chúng "đâm thủng" và thống trị bức ảnh một chiếc tàu đánh cá ở
Bali. Không thể có một bộ màu sắc khác nào có thể cho ra cùng "sức
mạnh" và cường độ ngay cả với một lượng rất nhỏ.



Mặc
dù các màu trong cảnh sơn mặt tiền nhà này ở Soudan không cân bằng một
cách chính xác, sự liên hệ giữa chúng hài hòa bởi vì chúng là màu
pastel. Đó là các phiên bản tái hơn của các màu cơ bản.



Một buổi chợ ở Moroni, Comores, với một sự kết hợp phù du 4 màu cơ bản.



Cải
thiện bộ ba màu hài hòa: Bằng cách tăng độ bão hòa thích hợp, sự liên
hện giữa các màu trở nên minh bạch nhưng cũng đánh đổi sự tế nhị và giá
trị khác của bức hình. Mang tính thử nghiệm, sự bão hòa bức ảnh ngôi
trường Shaker này vốn đã phong phú và chiếu sáng tốt, được nâng lên
trong Photoshop, ngôi trường có màu trung tính nên không bị ảnh hưởng,
nhưng các màu khác được biến đổi thành nhóm màu cơ bản và tạo nên sự
hài hòa cho bức ảnh.

- Một điểm xuyết màu:

Một
điểm xuyết màu rực rỡ, tương phản với phông nền, chiếm một vị trí quan
trọng trong hài hòa màu sắc và có một tầm vóc đặc biệt trong nhiếp ảnh.
Khi có một sự khác biệt lớn trong tỉ lệ màu sắc, có nghĩa là một trong
số đó rất nhỏ so với tổng thể, thì động lực của bức ảnh là động lực của
cái điểm nhỏ đó. Nó tương tự như một điểm đen trên nền trắng, khi đó tỉ
lệ phối hòa giữa các màu không còn ý nghĩa nữa, một trong các màu trở
thành điểm xuyết và sẽ thu hút mắt nhìn. Khi một màu trọng tâm "tiến"
gần lại trên một nền "lùi" ra xa thì hiện quả trên sẽ tăng lên gấp bội
(một điểm màu vàng/đỏ trên nền Xanh dương/Xanh lá cây).

Vì chỉ
là những diện tích nhỏ nên ta có thể cho kết hợp điểm màu chính với một
vài điểm màu khác. Mối quan hệ giữa chúng sẽ trở nên phức tạp hơn vì có
sự tương tác lẫn nhau. Khi phông nền trở nên trung tính và các điểm màu
đó chiếm những diện tích nhỏ nhất định thì hiệu quả đạt được sẽ rất ấn
tượng. Họa sĩ Delacroix và Ingres sử dụng hiệu quả này để đạt được sự
hài hòa trong phần lớn các tác phẩm của họ, bằng cách đưa vào những
điểm màu bổ sung. Kiểu tương phản màu sắc này cho thêm trọng lượng cái
mà các họa sĩ gọi là "màu cục bộ".



Cỗ
xe bạc: Trong một ngôi đền Jaïn ở Ấn độ, cỗ xe này được sử dụng hàng
ngày, nó là chủ đề chính nhưng việc "cầu viện" hai điểm màu làm cho bức
ảnh sống động hơn.



Ánh sáng ngược của chiếc áo "safran" làm tăng giá trị hình bóng (sihouette) của nhà sư, là nét hấp dẫn chính của cảnh chụp.



Màu đỏ của một mẩu khớp háng nhân tạo này nổi bật trên nền màu kim loại hoàn toàn trung tính.
Về Đầu Trang Go down
http://taodang3.forumotion.net
ruoitrau
THÀNH VIÊN 200
THÀNH VIÊN 200
avatar

Tổng số bài gửi : 226
Thanks! : 1
Join date : 05/09/2009

Bài gửiTiêu đề: Re: Phối hợp màu sắc trong nhiếp ảnh - Phần 2   6/9/2009, 8:03 pm

- Sự lạc điệu màu sắc:

Sự
lạc điệu là trái ngược với hài hòa, tất cả đều mang tính chủ quan và nó
là chủ đề của sự thay đổi. Chói, dung tục tầm thường, lủng củng là một
số trong nhiều tính chất của sự lạc điệu. Ta có thể đồng ý là một số
kết hợp màu sắc gây nên "chướng" rất gai mắt, nhưng việc khẳng định này
còn phải bàn cãi vì cũng như hài hòa, sự lạc điệu dựa trên cảm nhận tùy
thuộc vào văn hóa và thị hiếu. Trên định nghĩa, các màu xung khắc nhau
không nằm chung một vùng trong vòng tròn màu sắc, chúng có thể đối
nghịch nhưng không bổ sung cho nhau.




Ngoài
nguyên lí thị giác cơ bản, sự lạc điệu còn phụ thuộc vào giá trị văn
hóa và thị hiếu. về mặt văn hóa thì việc chỉ trích trên hơi nặng vì
thành kiến cho rằng chúng trái ngược với cảm giác an toàn, dễ chịu. Dù
là phối màu trong ăn mặc hay trang trí, đó chỉ là do "gu" tốt hay xấu
thôi, giá trị tuyệt đối không tồn tại.

Trong quảng cáo sự lạc
điệu được sử dụng khá nhiều vì chúng gây nên chú ý. Trong nghệ thuật sự
lạc điệu được dùng để khiêu khích sự phản ứng, đánh thức người xem. Van
Gogh dùng các màu chõi nhau trong tác phẩm "Café de nuit" để truyền tải
ý về mối quan hệ mà người ta có thể bỏ qua lí tính, lẽ phải: "Tôi thử
thể hiện sự đam mê cuồng nhiệt của con người bằng các sắc Đỏ và Xanh
lá...". Trong toàn bộ bức tranh là sự lạc điệu về màu sắc (màu xanh lá
hơi ngả sang vàng tái chứ không phải màu xanh bổ sung cho đỏ).

Trong
nhiếp ảnh trước đây, rất ít các nhiếp ảnh gia dùng các màu lạc điệu
trong tác phẩm của họ vì đơn giản người được chụp ảnh thường tránh ăn
mặc lạc điệu nên chúng không phổ biến. Từ khi kỹ thuật số ra đời cho
phép người ta tự do sửa đổi màu sắc trong tác phẩm thì sự lạc điệu trở
thành lĩnh vực đang được thăm dò. Nhà nhiếp ảnh Martin Parr là một
trong vài người thích sử dụng màu sắc lạc điệu bởi vì chúng gắn với chủ
đề ưa thích của ông: sự tầm thường dung tục của dân Anh khi nghỉ hè.

Trái
ngược với sự hài hòa, sự lạc điệu có thể gây nên một vài vấn đề vì lí
do thành kiến xấu. Nói là màu lạc điệu có nhĩa là chúng không là một
lựa chọn tốt, nên tránh, vì vậy chúng ta phải có một lý do chính đáng
khi sử dụng, nhất là khi chúng gây khó chịu thị giác cho bức ảnh. Nhưng
việc khẳng định thành kiến trên cũng nguy hiểm vì như vậy ta sẽ tuân
thủ theo một trật tự định sẵn, bóp chết sáng tạo.



Lễ
hội carnaval Kingston ở Jamaïque là một cơ hội tốt để giải phóng năng
lượng, không chỉ qua nhạc và điệu múa, mà còn qua màu sắc thị giác. Ý
chính là buông thả đi, không cầm nén lại



Trong
hội teej hàng năm ở Katmandou, phụ nữ Nê-pan diễu hành ăn mặc trang
phục saris truyền thống sặc sỡ màu sắc. Quả thật là lạc điệu nhưng cũng
tràn đầy sức sống.



Nhấn
mạnh một hiệu quả: Một số kết hợp màu được cố tình dùng thô bạo, mục
đích của việc vẽ màu cơ thể này là tạo sự lẫn lộn, dấu đi hình thể thật
của khuôn mặt, ống kíng wide và góc nghiêng của máy được chọn để làm
tăng hiệu quả.

- Màu và cảm xúc:

Sự hài hòa về
tương phản màu sắc có thể là hệ quả do các nhóm màu gợi nên một kinh
nghiệm về giác quan, như nóng hay khô hạn. Có một mối liên hệ giữa cảm
giác và màu sắc, mạnh và tự nhiên nhất là mối liên hệ với nhiệt độ.
Nhưng sự tương phản Ẩm/Khô hay Sáng/Tối cũng rất quan trọng. Lửa có màu
cam, hoặc những màu gần nó trong vòng tròn màu sắc (vàng cam hoặc đỏ
cam).

Thực tế màu "nóng" nhất là màu đỏ-cam, màu đối nghịch với
nó là màu Xanh dương-Xanh lá cây cũng chính là màu "lạnh" nhất. Sự
tương phản nóng-lạnh có mặt khắp nơi do chính là màu của mặt trời và
bầu trời, hay trong bóng râm, chúng tương phản mạnh nhất vào lúc hoàng
hôn.

Màu cũng gắn liền với độ ẩm, một màu nóng gắn liền với sự
cằn cỗi và cát bụi gây nên một cảm giác khô cằn, trong khi đó màu Xanh
lá cây và xanh dương gợi hình ảnh mặt nước hay thực vật xum xuê. Mặt
khác các màu sáng gợi nên hình ảnh ánh sáng ban ngày, còn các màu tối
gắn liền với chiều tối. Sự tương phản cũng cho cảm giác về khoảng cách
không gian, các màu lạnh lùi ra xa, trong khi các màu nóng tiến lại
gần.

Nếu các chủ thể có màu nóng được đặt trên nền màu lạnh
thì cảm giác chiều sâu là rất mạnh, cảm giác này khác vớ i cảm giác tạo
bởi Sáng/Tối, nhưng nếu kết hợp cả hai sẽ cho kết quả mĩ mãn. Kinh
nghiệm cũng cho ta thấy các màu tái gợi nên sự trong suốt và nhẹ nhàng,
cảm giác đó gắn liền với màu xanh của bầu trời không mây, nhưng cũng là
màu xanh tái của sự vật trong sương mù.

Sự hợp thức các cảm giác
đối nghịch dựa trên việc chia vòng tròn màu sắc thành hai phần, là
những cực đối nghịch thành nhóm theo các trục khác nhau. Trục Sáng/Tối
dựa trên màu Vàng/Tím, Lạnh/Nóng dựa trên màu Đỏ Cam/Xanh dương Xanh lá
cây, trong khi đó trục Khô/Ẩm theo các màu Cyan/Đỏ cam.






-Màu ẩm ướt:

đường hầm đổ nát của ngôi đền Angko Wat, gam màu của một ngày phủ mây
đi từ Xanh lá cây đến Xanh dương-Xanh lá tạo cảm giác ẩm ướt, rêu phong



Hoàng
hôn ở Cornouilles, áng sáng phía đông một ngôi làng chài được tô phủ
một palette màu xanh dương, tạo nên không khí lạnh sự mở đầu một ngày
mới.



Một
hộp Shaker: Buổi chiều tà ánh nắng mang sắc màu cam, Các tia nắng phải
xuyên qua bầu khí quyển ở khoảng cách lớn hơn nên bị lọc bớt các màu
lạnh-bước sóng ngắn hơn do sự phân tán.

- Các màu "điếc":

Phần
lớn các màu chúng ta chụp không nguyên chất, dù chúng ít tác động hơn
các màu tươi, nhưng sự biến đổi sắc màu tế nhị có thể làm cho phong phú
các bức ảnh. Các lý thuyết về màu sắc truyền thống đều dựa trên các sắc
màu bão hòa, các nhà họa sĩ tạo ra các sắc màu của họ cũng từ các màu
cơ bản nguyên chất, thế nhưng các nhà nhiếp ảnh lại "đụng" với các màu
của cuộc sống hiện thực mang các tính chất khác, đó là các màu bị pha
trộn và không còn bão hòa.

Thực ra các màu "điếc" cho ra những
hiệu quả rất biến đổi và tinh tế, các lý thuyết về màu sắc "lăng xê"
các màu bão hòa bởi vì chúng là gốc của tất cả nhưng nếu vội kết luận
là nhiếp ảnh luôn tìm kiếm các màu tươi thì hoàn toàn sai lầm. Sự khác
biệt giữa các màu "nhẹ" luôn nhỏ hơn sự khác biệt giữa các màu bão hòa,
làm việc với chúng sẽ "gọt dũa" khả năng cảm nhận về màu sắc của chúng
ta, ta sẽ học được tốt hơn cách phân biệt và đánh giá các sắc màu hiếm.

Bóng
tối và bóng đổ sẽ làm mất đi các màu mạnh, như khám phá của các họa sĩ
Hà lan Rembrandt và Frans Hals. Các "họa sĩ của bóng tối" này rất điêu
luyện trong việc sử dụng các tông màu tối và dùng chủ yếu các bảng màu
hầu như đơn sắc.

Ở bên phía bên sáng, ta thấy các màu "pastel",
các họa sĩ tạo ra chúng bằng cách pha thêm màu trắng nhưng không có màu
đen hay xám nên không bị xỉn. Chúng nhẹ nhàng, mong manh, nhạt, sáng và
bảo tồn được sự nguyên chất của các sắc màu nguyên bản, nhưng không giữ
lại được sức mạnh của chúng.



Một sự kết hợp nhẹ nhàng, nhưng giàu màu sắc của các cánh cửa sổ ở thành phố râjasthâni Jaipur

Về Đầu Trang Go down
http://taodang3.forumotion.net
ruoitrau
THÀNH VIÊN 200
THÀNH VIÊN 200
avatar

Tổng số bài gửi : 226
Thanks! : 1
Join date : 05/09/2009

Bài gửiTiêu đề: Re: Phối hợp màu sắc trong nhiếp ảnh - Phần 2   6/9/2009, 8:04 pm

Màu nâu đỏ da các
con heo quay này trong một nhà hàng bình dân ở Manille là một màu
"điếc". Các màu khác như màu xanh lá cây xỉn có những biến đổi bão hòa
hơn, nhưng màu nâu luôn luôn không bão hòa.



Con
lạc đà bị bịt mắt xay cối dầu mè ở thành phố Soudan, cảnh này không
thay đổi cả ngàn năm nay, các màu điếc góp phần tạo nên cảm xúc vĩnh
hằng cho bức ảnh



Khách
sạn Saint Pancras trước khi trùng tu. Các màu nóng và phai nhạt của
tiền sảnh tạo nên một không khí lỗi thời, giống như nơi này được đặt
giữ và bỏ quên.



Màu
nâu và xám nâu của thành phố toscane trộn lẫn với ánh nắng chiều. Trong
tất cả các màu thì màu nâu được Toscane gợi nên nhiều nhất.

-Màu da:

Các
màu da là những màu ký ức rất chính xác, bởi vì mọi người nhận thấy
ngay tức khắc nếu có một cái gì không ổn. Điều này dường như nghịch lý
bởi vì các gam màu da của nhận loại là mênh mông. Hơn nữa, chúng được
chia thành từng nhóm rất khác biệt về nhân chủng.

Thực tế chúng
ta nhận biết chính xác màu da bởi vì chúng ta thấy mỗi ngày. Các phần
mềm đặc biệt về màu kí ức như iCorrect Professional dùng một không gian
màu rất rộng, cho phép người dùng lấy mẫu và cất trong thư viện nhiều
màu cùng lúc.

Ở đây chúng ta lấy ra nhiều bức chân dung, làm tối
ưu nhất có thể để tạo ra một hiệu quả đồng nhất và trung tính. Bây giờ
ta có thể phân tích bằng cách lấy các mẫu màu trên các phần khác nhau
của khuôn mặt và đưa vô các mẫu gradient của photoshop. Ta sẽ có các
mẫu gradient màu da của mỗi khuôn mặt, đặt tên và cất trong thư viện cá
nhân



Giống
như ta thấy ở đây, trên cùng một khuôn mặt sẽ có các màu khác nhau rất
lí thú. Bóng phản chiếu của môi trường đóng vai trò quan trọng nên màu
da đen, nhất là bầu trời xanh. Giữa các chủng tộc, các gam màu còn biến
đổi nhiều hơn nữa giống như cái bảng tổng hợp dưới đây kết hợp cả 6
khuôn mặt bên trên thành một "không gian màu". Nếu sự chính xác về màu
da là quan trọng với công việc của bạn, hãy tạo một mẫu không gian màu
da và bổ sung thêm mỗi lần chụp chân dung



- Màu kim loại và ánh ngũ sắc:

Ánh
ngũ sắc là một hiệu quả quang phổ, tùy theo góc phản xạ mà sự tán xạ,
khúc xạ và giao thoa chồng chéo nhau đóng vai trò cho ra màu sắc. Chúng
xuất hiện trên nhiều chất liệu, nhiều điều kiện khác nhau như các vũng
dầu, bong bóng xà phòng, mây, xà cừ, plastique dưới ánh sáng phân cực
(polarisé). Sự giao thoa xảy ra khi các bước sóng khác nhau tác động
lẫn nhau, thường xuyên đến từ 2 mặt khác nhau của một lớp trong suốt.
Sự kết hợp này thường phu du do vấn đề thời gian (các đám mây ngũ sắc)
hoặc do góc nhìn thay đổi.

Màu kim loại tạo nên một nhóm khác và
có những đặc điểm riêng. Sự phân biệt màu sắc do sự chuyển dần của sắc
về các ánh lóe sáng, sự biến đổi về sắc màu cực kì tinh tế. Các mặt kim
loại rất phản chiếu nên ánh lên sắc màu của không gian xung quanh, các
màu này trộn lẫn với màu kim loại tạo nên hiệu quả lí thú và năng động.
Mỗi kim loại có một màu và độ phản chiếu riêng biệt như vàng, bạc, chì
hay nhôm. Loại ánh sáng, chất lượng và hướng chiếu sẽ tạo ra sự khác
biệt, bằng cách điều khiển chúng ta có thể tạo ra muôn vàn hiệu quả.

Với
các chất vải ngũ sắc, tơ tằm là một trường hợp đặc biệt, do kĩ thuật
dệt tạo nên các màu khác nhau của sợi nền và sợi canh, và một trong hai
sẽ thống trị tùy theo góc nhìn. Để tạo nên hiệu quả cho bức ảnh hãy tạo
nên các nếp nhăn thật rõ ràng.



Lụa
Thái lan, các chi tiết thêu có ánh màu kim loại nhưng bản thân chất vải
lụa cho nên một hiệu quả cát nhiễu do người thợ dệt dùng các màu khác
nhau cho các thớ sợi. Trong cả 2 trường hợp, một vài nếp nhăn làm tăng
giá trị



Sự
phản chiếu ánh sáng nhân tạo lên nền kim loại bóng của những chiếc xe
trong parking. Hãy chú ý sự thay đổi nhẹ nhàng của màu kèm theo sự biến
đổi của tông



Chất
phủ màu chì của bức tượng ở Java này cho ra chất kim loại vì tính phản
chiếu. Ánh sáng khuyếch tán của bầu trời phủ mây tạo nên hiệu quả biến
chuyển dần của một tông đồng nhất.

Bài viết bởi Xman @ vnphoto.net
http://www.vnphoto.net
Về Đầu Trang Go down
http://taodang3.forumotion.net
Sponsored content




Bài gửiTiêu đề: Re: Phối hợp màu sắc trong nhiếp ảnh - Phần 2   

Về Đầu Trang Go down
 
Phối hợp màu sắc trong nhiếp ảnh - Phần 2
Xem chủ đề cũ hơn Xem chủ đề mới hơn Về Đầu Trang 
Trang 1 trong tổng số 1 trang
 Similar topics
-
» Trứng gà tác hại...
» Ghi danh học lớp thơ lục bát
» Các kiểu cười qua ca dao
» Giọt nước bắn tung
» Ngộ

Permissions in this forum:Bạn không có quyền trả lời bài viết
 :: TRAO DỔI KINH NGHIỆM (open forum) :: QUÁN CÓC :: NHIẾP ẢNH-
Chuyển đến